كركوك – خاص: تستعد مدينة كركوك لاستضافة الدورة العاشرة من مهرجان كركوك الدولي للمسرح في الشارع، في الفترة من الخميس 12 إلى السبت 14 نوفمبر 2026، بحضور نخبة من نجوم السينما والدراما والمسرح القادمين من كوردستان ومصر والعراق وإيران. وتشهد الدورة تكريم أربعة من الوجوه الفنية البارزة بمنحهم «الجائزة الذهبية لنجوم المهرجان»، تقديراً لمسيرتهم الإبداعية وإسهامهم في المشهد الفني.
المكرَّمون بالجائزة الذهبية
وفق الملصق الرسمي للدورة، تُمنح الجائزة هذا العام للفنان أحمد وفيق، والفنان إحسان دعدوش، والفنانة بيان عوسمان، والفنان سيروس كهوري نژاد. وجاء في الملصق شعار الدورة: «سيكون فنانوكم المفضلون في كركوك»، في إشارة إلى رهان المنظمين على جمهور واسع يتجاوز الدائرة المسرحية المتخصصة.
وتُقام الدورة برعاية آسو ماماند، المشرف على كركوك وصلاح الدين، وفق ما ورد في الملصق، فيما يظهر عليه شعارا قناة «كوردسات» وجامعة الكتاب.
حوار خاص مع رئيس المهرجان
في حوار خاص أجراه مهدي منصور مع رئيس المهرجان الفنان نجاد نجم، تناول الحديث دلالة الدورة العاشرة، ومعايير اختيار المكرَّمين، وطبيعة الحضور الدولي، ودور المهرجان في ترسيخ مسرح الشارع، والتحديات التي تواجه المهرجانات المسرحية، ورؤية الإدارة لمستقبل التبادل الثقافي.
ماذا تعني الدورة العاشرة في مسيرة المهرجان؟
تعني أن التجربة استمرت عقداً كاملاً، وأن مسرح الشارع صار جزءاً من ذاكرة المدينة. نتعامل مع هذه الدورة بوصفها محطة لمراجعة ما أُنجز وتحديد ما ينبغي تطويره.
على أي أساس اختير المكرَّمون بالجائزة الذهبية؟
رُوعيت مسيرة كل فنان وحضوره عند الجمهور وإسهامه في السينما والدراما والمسرح. أردنا تكريماً يعكس قيمة التجربة الفنية، لا شهرة الاسم وحدها.
كيف تصف الحضور الدولي والتنوع الجغرافي والفني للمشاركين؟
يضم المهرجان فنانين من كوردستان ومصر والعراق وإيران، بخبرات وأساليب متباينة. هذا التنوع يمنح المهرجان غنى، ويتيح للمسرحيين والجمهور الاطلاع على تجارب مختلفة.
ما دور المهرجان في ترسيخ مكانة مسرح الشارع في كركوك؟
يخرج المهرجان المسرح إلى الفضاء العام ويقرّبه من الناس. وبتكرار الدورات تتكوّن عادة مشاهدة لدى الجمهور، وتتكوّن تجربة لدى الفنانين المحليين.
ما أبرز التحديات التي تواجه تنظيم المهرجانات المسرحية واستمرارها؟
أبرزها التمويل والتنظيم والاستمرارية، وهي تحديات تواجه المهرجانات عموماً. نتجاوزها بالتعاون مع الشركاء وبالتخطيط المبكر.
كيف ترى إدارة المهرجان مستقبل المسرح والتبادل الثقافي بين التجارب الفنية المختلفة؟
نراه مرهوناً بتوسيع التعاون بين التجارب المختلفة، وبفتح المجال أمام الأجيال الجديدة. المسرح يتجدد باللقاء والاحتكاك، والمهرجان مساحة مناسبة لذلك.
قراءة في أبعاد الدورة
تكتسب الدورة العاشرة أهميتها أولاً من عامل الاستمرارية. فبلوغ عقدٍ كامل من الانتظام في حقل مسرحي يعتمد على الفضاء العام، ويتأثر مباشرة بالظروف التنظيمية والمادية، يمنح المهرجان رصيداً يُحسب له بوصفه تقليداً ثقافياً في المدينة، لا حدثاً عابراً. ويعكس شعار الدورة، «عشر سنوات في الشارع، عشر سنوات بين الناس»، وعياً بأن جوهر هذا الفن هو اللقاء المباشر مع الجمهور خارج جدران القاعات.
ويلفت اختيار مكرَّمين من السينما والدراما التلفزيونية والمسرح إلى مقاربة تسعى إلى جسر المسافة بين الشاشة والرصيف. فحضور وجوه مألوفة لدى المشاهد قد يفتح باب المسرح الشارعي أمام شرائح أوسع، ويمنح العروض المشاركة مساحة رؤية أكبر. غير أن نجاح هذه المقاربة يظل رهناً بقدرتها على تحويل الاهتمام الجماهيري بالنجوم إلى متابعة جادة للعروض نفسها.
وعلى المستوى الثقافي، يتيح تعدد الجغرافيات، من كوردستان إلى مصر والعراق وإيران، فرصة لتبادل الخبرات بين مدارس أدائية مختلفة. وتزداد قيمة هذا التبادل في كركوك، المدينة المتعددة المكوّنات، إذ يصبح الفضاء المفتوح مكاناً طبيعياً للتلاقي. أما سؤال الاستدامة، المطروح على المهرجانات المسرحية عموماً، فسيبقى اختبار العقد الثاني من عمر التجربة.
بين الخميس والسبت، ستتحول شوارع كركوك وساحاتها إلى مسرح مفتوح تجتمع فيه تجارب فنية من أربع جغرافيات. وبهذا تؤكد المدينة حضورها مساحةً للتلاقي الثقافي والفني، وتضع الدورة العاشرة أمام الجمهور والمسرحيين معاً سؤال ما بعد العقد الأول: كيف يحافظ مسرح الشارع على حيويته ويرسّخ موقعه؟
إعداد وحوار: مهدي منصور
